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La “CALL FOR ENTRY” del Perugia Social Photo Fest 2018 – THE SKIN I LIVE si è conclusa con un enorme successo. In totale 141 proposte provenienti 22 paesi (Argentina, Belgio, Brasile, Burkina Faso, Canada, Colombia, Emirati Arabi, Francia, Germania, Grecia, Inghilterra, Italia, Korea del Sud, Paesi Bassi, Polonia, Romania, Russia, Slovenia, Spagna, Svezia, Stati Uniti, Ungheria).

La commissione composta da Antonello Turchetti, direttore artistico del festival in rappresentanza dell’associazione organizzatrice ‘LuceGrigia’, dal fotografo Fausto Podavini, da Loredana De Pace, giornalista specializzata in fotografia, e dal fotografo Aldo Soligno, ha selezionato i progetti vincitori e ha assegnato le menzioni d’onore. I progetti che hanno ricevuto la menzione d’onore saranno pubblicati nella rivista digitale PLS MAGAZINE.

La giuria ha assegnato un premio speciale nella sezione fotografia terapeutica.

In collaborazione con  

FOTOGRAFIA SOCIALE

Constanza Portnoy | "Life Force"

CONSTANZA PORTNOY | “Life force

Miglior progetto “Fotografia sociale”

Nel progetto “Life Force” di Constanza Portnoy vince la normalità, nonostante l’evidente disabilità di entrambi i genitori. Vince la possibilità di fare, di essere famiglia. Un nucleo in cui l’autrice ha saputo immergersi, raccontando le dinamiche della vita quotidiana. Nelle inquadrature, le forme – diverse da quelle alle quali siamo abituati – si integrano fra loro ma non inducono al senso di pietas, piuttosto sono a servizio dei gesti quotidiani con cui si svolge la vita familiare dei tre protagonisti, madre, padre e figlia.

FOTOGRAFIA SOCIALE | Menzione d’onore

Karl Mancini

“Ni una menos”

Un reportage questo di Karl Mancini che alterna aspetti prettamente fotogiornalistici con altri più intimi, in cui la corazza forte cade e si scopre il dolore, esito delle violenze subite. Si avvicendano con equilibrio ritratti, scene familiari e situazioni collettive.

Julia Gunther

Chedino

Le immagini del progetto “Chedino” sono molto forti, dirette, senza filtri. La storia è quella di una trasformazione assoluta, totale così come è descritta nelle fotografie, passo dopo passo, dall’autrice Julia Gunther.

FOTOGRAFIA TERAPEUTICA

SINA NIEMEYER | “Für mich

Miglior progetto “Fotografia terapeutica”

“Für mich” significa “Per me”. Per lei, Sina Niemeyer ha scritto questo coraggioso diario della violenza subita. Esattamente come si scrive con la penna, l’autrice usa frammenti di memoria, brevi frasi significative quanto struggenti, simboli dello strappo patito, della bruciatura causate dagli abusi ricevuti. La narrazione avviene in forma di mappatura degli effetti, del prima e del dopo su se stessa, sul suo stato esistenziale che rimette magistralmente insieme grazie alla fotografia.

FOTOGRAFIA TERAPEUTICA | Premio speciale della giuria

Federica Sasso | “Sick Sad Blue

Federica Sasso mostra gli strati dell’anomala relazione di Chiara col proprio corpo, servendosi di linguaggi differenti, classici e moderni, che sa far interagire armonicamente: dalle immagini “pure” ai collage sui diari poi fotografati, passando per le schermate di Instagram. Una visione intima e fortemente emotiva.

FOTOGRAFIA TERAPEUTICA – Menzione d’onore

Daniel Regan

Fragmentary

Sempre autobiografico, con questo lavoro di autorappresentazione, Daniel Regan cerca di ricostruire una nuova pelle partendo da quella che lo ha formato – volente o nolente – a causa della sua malattia. Le pagine delle cartelle cliniche si trasformano in pelle sulla quale l’autore indaga passando dal totale al dettaglio, e che cerca di superare e trasformare ancora una volta in qualcosa di nuovo e più suo.

Stesso scenario, situazione staged, composizione centrale: in questo set Egle Picozzi mette in scena gli effetti indesiderati della sua malattia, la sclerosi multipla. Lo fa come una moderna Alice in un paese che delle meraviglie può sembrare vista l’ambientazione, ma che a un più profondo livello di lettura diventa ossessivo e rivelatore.

Olga Boltneva

Infertility II

Come si sta nella consapevolezza dell’infertilità: questo vuole raccontare Olga Boltneva nel suo progetto intimo ed efficace. Luoghi, volti e simboli – a volte delicati, altri decisi e forti – tutti sapientemente scelti e accostati, manifestano e il desiderio, e l’assenza della possibilità di realizzarlo.

 

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The Perugia Social Photo Fest THE SKIN I LIVE 2018 “CALL FOR ENTRY”  ended with a huge success. A total of 141 projects from 22 countries (Argentina, Belgium, Brazil, Burkina Faso, Canada, Colombia, United Arab Emirates, France, Germany, Greece, Hungary, England, Italy, South Korea, Netherlands, Poland, Romania, Russia, Slovenia, Spain, Sweden, United States).

The jury composed by Antonello Turchetti (director of the Perugia Social Photo Fest, representing the association ‘LuceGrigia’), by Fausto Podavini (photographer), by Loredana De Pace (journalist specializing in photography) and by Aldo Soligno (photographer), has selected the winning projects and has assigned honorable Mentions. The projects that received the honorable mention will be published in the digital magazine PLS MAGAZINE.

The jury assigned a special prize in the therapeutic photography section.

In collaboration with  

SOCIAL PHOTOGRAPHY

Constanza Portnoy | "Life Force"

CONSTANZA PORTNOY | “Life force

Best project “Social Photography”

In the project “Life Force”, by Constanza Portnoy, the normality wins, despite the evident disability of both parents. What prevails is the possibility of doing, of being a family: a nucleus where the author has been able to immerse herself, telling the dynamics of everyday life. The pictures show forms that interact with each other, a different view different from what we are used to, –and rather than inducing to a sense of pietas, they serve the daily gestures of the family life of the three protagonists: mother, father and daughter takes place.

SOCIAL PHOTOGRAPHY | Honorable mention

Karl Mancini

“Ni una menos”

The reportage by Karl Mancini alternates purely photojournalistic features with more intimate ones, where the strong protection falls apart and the pain as result of the violence, come to the surface. Portraits, familiar scenes and mutual circumstances alternated with balance.

Julia Gunther

Chedino

The images of the project “Chedino” are very strong, straight, without filters. It is a story about an unconditional, total transformation as described in the photographs, step by step, by the author Julia Gunther.

THERAPEUTIC PHOTOGRAPHY

SINA NIEMEYER | “Für mich

Best project “Therapeutic photography”

“Für mich” means “For me”. Sina Niemeyer wrote this courageous memoire of the violence she suffered, just for herself. Exactly as one writes with the pen, the author uses fragments of memory, short expressions that are as meaningful as heart-breaking, symbols of the rip she suffered, of the hurting caused by the abuses received. The narration takes the form of a mapping of the consequences, of what happened to herself/her body before and after, of the very existential of her that she puts back together with great ability and courage thanks to the photography.

THERAPEUTIC PHOTOGRAPHY | Special Jury Prize

Federica Sasso | “Sick Sad Blue

Federica Sasso shows the layers of Chiara’s anomalous relationship with her own body, using different languages, classic and modern ones, that harmonically interact: “pure” images,  collages on the diaries then photographed, passing through the screenshot of Instagram. An intimate and strongly emotional vision.

THERAPEUTIC PHOTOGRAPHY – Honorable Mention

Daniel Regan

Fragmentary

Always autobiographical, with this work of self-representation, Daniel Regan tries to reconstruct a new skin starting from the one that formed him – willing or not – because of his illness. The pages of the medical records are transformed into skin on which the author investigates moving from total to detail, and which tries to overcome and transform once again into something new and more his.

The same scenario, staged situation, central composition: in this set Egle Picozzi puts on the scene the unwanted effects of her illness, multiple sclerosis. She does it like a modern Alice in a land that could be wonderful given the setting, but a deeper view proves to be obsessive and revealing.

Olga Boltneva

Infertility II

As we are in the awareness of infertility: this wants to tell Olga Boltneva in her intimate and effective project. Places, faces and symbols – sometimes delicate, others determined and strong – all carefully chosen and matched, manifest the desire, and the absence of the possibility of realizing it.

 

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